看完《神秘巨星》的感受?(看完《神秘巨星》的感受怎么写)

每个人都有做梦的权利。

电影是什么呢？在电影里，可以实现人们不切实际的梦，这是一个有些失真的梦，一个痛苦又甜蜜的梦，一个让我热泪盈眶的梦，可明知道情节有些刻意煽情，却仍然愿意被它深深打动。

故事情节其实没有离奇之处，讲述了一个小女孩的对自己音乐梦想的追逐，但故事背景却有些特殊，尹希娅的家庭即是印度男权社会的缩影，在这个社会里，女性没有话语权，被男性支配，地位地下。这部电影没有去试图美化完善父亲的形象，这也意味着故事的矛盾是尖锐不可调和的，我们只能看到一个不断施暴的父亲形象，这使得这个人物形象其实较为单薄，我们不知道这个父亲的过去，在外有些什么经历，他在思考些什么，只能看到他一次次打开家门，给这个家庭带来阴郁和恐惧。他更像是印度极端父权社会的象征，贬低伤害女性，并且扼杀下一代女性的未来，让这种伤害不断传递下去。希冀于通过这样的父亲悔改，来治愈这个家庭，是不现实的，因为他已经带有这个父权社会里典型的男权思想，他否定女性的人格，认为她们是低下愚蠢的，不应该出生，如果出生了，那么最终也只应该听父亲的话乖乖嫁人，伺候男人，逆来顺受，而受教育只是为了能够顺利嫁人。所以尹希娅一次次想要带着母亲逃离，甚至连备受父亲疼爱的弟弟也不想带上，这是她对这个不断压抑她的父权统治社会的反抗行为。

但影片后半段慢慢开始引发我们的另一层思考，尹希娅是一个爱做梦的人，在这样一个被统治被打压的环境中，她也仍然保持一份渴望自由，让别人了解自己的音乐梦想的希望。一方面，是个性使然，又同时持有天赋，但另一方面，却带来这么一个问题，这样的家庭里，是谁给了她做梦的权利和希望，谁在为这份梦想埋下种子，浇灌它，让它茁长成长？答案毫无疑问，不可能是她的父亲。我们从后面的情节，不断看到，母亲为尹希娅所做的牺牲。她的出生，是母亲的坚持和出逃，她的音乐梦起源于母亲从小给她听那些唱片，她六岁时的吉他是母亲为她买的，她的电脑是母亲卖掉唯一的金项链给她的，而也正是因为这电脑，尹希娅的歌声才能被那么多人知道，才有了被伯乐所知并且最终出逃成功的可能，正是因为母亲，尹希娅没有延续前者的命运，获得了新生。

这些牺牲一定是有代价的，作为观影者，我们能直观看到的代价，是项链事件所带来的毒打，同样的事之前一定还发生许多次，只是影片没有提及，例如，吉他这个音乐梦想的象征物品，父亲难道没有为此而责骂毒打母亲吗？而母亲在这样的痛苦境遇中，难道真的无知无觉吗？她曾说过：”你和你父亲一样，他从来不曾征求我的同意，你让我与你父亲离婚，但是你为什么不先问我想不想离婚?。” 观众恼其不争，为她的选择感到失望之外，也可以看出，伤痛一直存在，只是她独自隐忍着。在这样的悲哀处境下，母亲却保持着一颗可爱乐观的心，从未对女儿抱怨过，像朋友一样和女儿互帮互助，两个人互相猜测获奖选手，一起倾听讨论音乐，肯定尹希娅音乐才能，在这个残酷的生活现状下，尽己可能给予女儿做梦的权利。

故事包含两层内核，第一层女儿勇敢的追逐自己的梦想，选择自己想过的人生，努力保护自己柔弱天真的母亲，远离父亲这个暴君。而第二层，则是柔弱备受伤害的母亲在这阴暗的家庭中，给了女儿一个小世界，让她能在里面做梦，保护她做梦的权利。这暗含的故事内核，成了影片真正的催泪杀招。

追逐梦想，追求自由，值得歌颂，但如果只看故事的这层内容，其实从情节推敲来看，尹希娅的成功是较为不切实际的，在网络上的走红过于迅速顺利，并且轻而易举的就获得了奖项，从现实角度分析，我不否认，她或许的确有天赋，但有天赋却怀才不遇的人太多了，借助社交网络，的确能够让一个人被世界所熟知，但如果不是极度走运，在这个信息爆炸的网络年代，一个完全毫无名气的小姑娘，从第一条视频，就能迅速得到所有人的喜爱，实在过于梦幻。而如果没有这次走红，尹希娅是不可能最终成功逃离的，因为失去了父亲的庇护，在印度这个社会下，一个没有受过教育的家庭主妇和一个十几岁的小姑娘是没有办法维持自己的生活的，这也是母亲不愿意离婚的原因之一，离开没有办法生存下去。因此从这层逻辑来推敲，这个故事后半段是没有那么可信的。

我清楚的知道故事情节会如何发展下去，但我却仍然没有办法止住我的眼泪，因为它情感真挚，触动我心。如何能打动人心？阿米尔汗说，“这没有什么诀窍,只是因为我们与观众走得更近,更能触动他们的内心。”那么他做到了，用这个不那么完美的故事征服了我，我毫不抵抗，为此投降。用积极的笔法去描述一个悲观的世界，改变它，征服它，这是阿米尔汗的拿手好戏，从《三傻大闹宝莱坞》到现在的《神秘巨星》，他几乎没有让我失望过，他是个了不起的演员，他塑造了这个梦，给予了人们希望，去抗争，去追梦。

尹希雅的爸爸是一个重男轻女，且有暴力倾向的人。

妻子做饭忘记放盐，他暴跳如雷，拳打脚踢，

女儿考试成绩不合格，他直接毁了女儿最爱的吉他和电脑，

他有多恐怖呢？

我觉得，就像《不要和陌生人说话》里面的安嘉和，

一提起来，就会后背一凉，心里一哆嗦的那种可怕。

但我却仍然觉得，

这是一部充满爱和希望的治愈系情感影片。

没错，

这个在男尊女卑，家庭暴力背景下发生的故事，

我无数次看到了人与人之间的温暖和感动。

1、有一种梦想叫坚持。

尹希雅喜欢唱歌，

她最大的梦想是让全世界听见自己的声音。

但他那个可怕的父亲是不会允许她这么做的。

为了不让父亲发现，

尹希雅不得不穿着罩袍唱歌，

却因此爆红网络，实现了梦想。

不禁想到生活里那些以梦想为名抱怨着生活的人，

关于放弃了梦想这件事，他们总有话说，

“为了生计不得不放弃梦想”

“没有一个人支持，独自追梦真的太孤独了”

等闲变却故人心，却道故人心易变，

这条路上，

到底是梦想放弃了你，还是你先放弃了它？

大概就是因为，我们都曾经做过那个无情抛弃梦想的懦夫，

所以，当尹希雅排除万难享受灯光和掌声时，

我们都哭了，那眼泪，是羡慕，是祝福，也是遗憾。

2、有一种喜欢叫钦腾

在你的青葱岁月里是否曾经有过这样一个人，

他可以在万千人海中一眼认出你，

他喜欢偷偷打一下你左边的肩膀，人却站在右边看着你傻笑，

他会在你不开心时说些无聊的笑话逗你开心，

这个人的名字叫钦腾。

在这个上床也不一定就是相爱的时代里，

钦腾看向尹希雅时，

那种躲闪的，雀跃的，懵懂的眼神，真的打动了我。

当钦腾在教室里向尹希雅要账号密码，

当尹希雅在钦腾掌心写下钦腾的名字，

当班里同学心照不宣的起哄，

你是否会想起许多年前那个让你看一眼都会紧张好久的人？

后来的我们，

懂得越多，却活的越计较，越小心。

大抵如此，这份懵懂才如此动人，

令人不禁嘴角含笑，眼中有泪。

3、有一种人生叫从心

夏克提曾经是一个很优秀的歌手，

但这些年，他变了。

他说，人们都不爱慢歌了，

于是，他把原本很优秀的歌加入混音。

当尹希雅以原版的风格把他的歌唱出来，

夏克提哭了，观众也哭了。

你也这样过吗？

为了得到别人的肯定一次次妥协？

最后，成了合格的人，却没了最初的光芒。

而其实

那个最一开始给你希望的东西，才是真正的光芒。

与其追着别人的光飞翔，不如心无旁骛把自己的光点亮。

4、有一种女人叫母亲

莎士比亚说，

脆弱啊，你的名字是女人。

尹希雅的母亲，一个没有文化，不识字的女人。

一个永远在生活里让步的女人，

她默默承受着丈夫的拳打脚踢，

她告诉女儿：你可以向我提任何要求，但对生活不行。

但也有话说：

女子本弱，为母则强。

因为不忍放弃女儿的生命，

她一个人躺在医院里把孩子生下来。

因为不舍女儿的梦想被毁掉，

她卖掉唯一的金项链给女儿买电脑，

她想尽一切办法支撑她的梦想。

因为不愿儿子变成和他父亲一样的人，

她努力用爱去温暖自己的孩子。

因为有这样一个母亲，

尹希雅和弟弟古杜没有被生活不幸改变，

尹希雅没有因为父亲的嫌弃而变得自卑忧郁，

古杜也没有父亲的偏爱而变得自大自私，

母亲的爱让他们得以像正常的孩子一样感受爱，并给予爱。

真的很难想象，如果没有一个这样的妈妈，

尹希雅和古杜会变成什么样子。

常有人说，

母亲往往决定着一个家庭的层次，

我想大概就是这个意思了。

对于很多电影爱好者来讲，

当我们提到张艺谋，我们常讨论他的色彩运用和摄影构图；

当我们提及陈凯歌，我们总期待能重现《霸王别姬》的辉煌；

当我们提到昆汀·塔伦蒂诺，我们绕不开性和暴力；

当我们谈及诺兰，又总会想起他在电影中一次次对于“我是谁”的追问。

而当我们想到阿米尔·汗，

我们永远不会忘记一个演员对自己国家和民族的那份责任。

从《三傻大闹宝莱坞》对教育制度的批判，

到《地球上的星星》对特殊儿童的关爱，

从《我的个神啊》对宗教的探讨，

到《摔跤吧！爸爸》对女权的触碰，

再到今天《神秘巨星》对女性独立问题的呈现.

阿米尔·汗每一部电影的主题都格外严肃和沉重，

但，不管多么沉重，多么严肃的主题，

他总有办法，把故事讲的笑中带泪。

这就是阿米尔·汗的魅力吧，

他的故事从来不冗长乏味，

却总能直击心灵，让人沉思，

而沉思之后，又能看到希望。

他带我们发现问题，却从不鼓励片面的愤怒和批判。

就像当黑暗突然侵袭，

他不会跺着脚骂天骂地，

也不会缩在角落害怕哭泣，

他会用一种很轻松的口吻，

像个老朋友一样告诉你：

嘿，别难过，

只要我们找到火把，就能从这黑暗里走出的。

是啊，

没有谁能永远不经历黑暗，

重要的是，人不能被短暂的黑暗打败，

黑暗就像电影里令人不寒而栗的父亲，

而阳光就像母亲，弟弟，钦腾和夏克提，

不管黑暗有多么强大，坚不可摧，

太阳出来，它就会不见的。